Monumento a Otto Wagner, Academia
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Museo · Innere Stadt, Viena
Secession
Responsabilidad editorial: Sofía Navarro · Editora de viajes de Roavina
| lunes | Cerrado |
|---|---|
| martes | 10:00 – 18:00 |
| miércoles | 10:00 – 18:00 |
| jueves | 10:00 – 18:00 |
| viernes | 10:00 – 18:00 |
| sábado | 10:00 – 18:00 |
| domingo | 10:00 – 18:00 |
Comprobado 2026-08-31 · Fuente
Leer desde las etiquetas de acceso de OpenStreetMap; todo lo que no aparece en la lista no tiene ninguna etiqueta registrada.
Establezca el tipo de grupo en familia en el planificador y la ventana del día se contraerá a aproximadamente tres cuartos de un día en solitario.
Este lugar es un Museo. Se fundó en 1897. Se construyó en el estilo arquitectura modernista. Fue diseñado por Joseph Maria Olbrich. Lleva la designación patrimonial Bien de interés patrimonial de Austria.
El edificio de la Secesión es un manifiesto con tejado, construido en 1897–98 por artistas que abandonaron el establishment.
Joseph Maria Olbrich lo diseñó. Mide unos 40 m por 30 m, tiene 1,000 m² de superficie y lo corona una cúpula de hojas de laurel doradas que los vieneses llaman repollo dorado desde su construcción.
El lema está tallado sobre la puerta: Der Zeit ihre Kunst. Der Kunst ihre Freiheit — a cada época su arte, a cada arte su libertad. Debajo hay tres gorgonas para pintura, escultura y arquitectura.
Karl Wittgenstein, padre del filósofo, lo pagó. Aparece en la moneda austriaca de 50 céntimos.
Comprobado 2026-08-23 · Fuente
El Friso de Beethoven de Klimt y los artistas contemporáneos que expongan arriba.
El friso se pintó en 1902 para una sola exposición y debía destruirse después. Sobrevivió y ahora se muestra permanentemente en la planta inferior, en una sala construida para él.
Es la declaración superviviente más completa de lo que defendía la Secesión y la razón para comprar entrada.
Arriba hay una sala gestionada por artistas con obra contemporánea cambiante sin relación con 1902. Es deliberado: el lema afirma que el edificio nunca debía convertirse en museo de sí mismo.
Comprobado 2026-08-23 · Fuente
Cuarenta y cinco minutos, veinte para el friso.
La sala del sótano es pequeña y el friso recorre tres paredes, por lo que se contempla, no se atraviesa.
Las salas de arriba requieren entre quince y treinta minutos según la exposición.
Karlsplatz, Karlskirche y Naschmarkt están a menos de cinco minutos, haciendo de esta una adición fácil a una tarde y no un viaje.
Quien siga la Secesión por la ciudad debe combinarla con el Belvedere, donde cuelgan sus pinturas, y los pabellones de Otto Wagner en Karlsplatz.
Comprobado 2026-08-23 · Fuente
En cualquier momento; es uno de los edificios importantes más tranquilos de Viena.
La sala del friso es tan pequeña que un grupo la llena, aunque aquí son raros.
La cúpula dorada capta la luz, así que la foto exterior pide sol; el friso está iluminado artificialmente y se ve igual con cualquier tiempo.
El edificio cierra un día a la semana y entre montajes, lo que puede significar varios días con solo el friso abierto.
Comprobado 2026-08-23 · Fuente
La Secesión cobra entrada, que cubre el Friso de Beethoven y las exposiciones actuales. Las tarifas no se publican en las fuentes usadas aquí y no se reproducen.
El friso es permanente; todo lo demás cambia.
Quien se interese por el movimiento y no por el arte contemporáneo debe saber que la entrada incluye ambos y que el edificio programa deliberadamente lo segundo.
Comprobado 2026-08-23 · Fuente
En el distrito 1, en Friedrichstraße, esquina con Karlsplatz, junto al Naschmarkt.
Karlsplatz, en las líneas U1, U2 y U4 del metro, está a dos minutos a pie; la salida Secession del pasaje de la estación emerge casi en la puerta.
El metro tiene cinco líneas y 109 estaciones a lo largo de 83.9 km, funciona aproximadamente de 05:00 a 01:00 y toda la noche los fines de semana.
Comprobado 2026-08-23 · Fuente
El edificio es una sala de exposiciones activa, no un museo Klimt. Quien espere una colección de la Secesión encontrará una obra de 1902 y una muestra contemporánea.
El friso está en el sótano y es fácil pasarlo por alto al entrar.
El edificio cierra un día a la semana y entre montajes.
Las normas fotográficas varían según la exposición y la sala del friso tiene las suyas.
Los pasajes subterráneos de Karlsplatz mantienen una escena de drogas tras anochecer; la ruta a nivel de calle es mejor por la noche.
Comprobado 2026-08-23 · Fuente
La cúpula es la fotografía. Necesita sol directo para verse dorada y no como latón apagado; el mejor ángulo es desde la esquina de Friedrichstraße, donde el cubo blanco y la esfera de laurel se separan contra el cielo.
El lema sobre la puerta ofrece un encuadre cerrado más interesante con teleobjetivo.
El Friso de Beethoven está en una sala oscura diseñada para él; las normas fotográficas se anuncian en la entrada y cambian.
El edificio blanco se sobreexpone al sol del mediodía; la luz cubierta favorece la fachada, no la cúpula.
Comprobado 2026-08-23
Una esfera de hojas de laurel doradas que corona el edificio de Joseph Maria Olbrich de 1897–98. Los vieneses la llaman repollo dorado desde su construcción.
Der Zeit ihre Kunst. Der Kunst ihre Freiheit — a cada época su arte, a cada arte su libertad. Es el lema de la Secesión.
Sí, expuesto permanentemente en la planta inferior. Lo pintó en 1902 para una única exposición, tras la cual debía destruirse.
No. El edificio es una sala gestionada por artistas para obra contemporánea. El friso es la única pieza permanente y esa programación es deliberada.
Karl Wittgenstein, padre del filósofo Ludwig Wittgenstein.
Cuarenta y cinco minutos — veinte para el friso y el resto para lo expuesto arriba.
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