Pabellón de la Secesión

El edificio de la Secesión es un manifiesto con tejado, construido en 1897–98 por artistas que abandonaron el establishment.

Joseph Maria Olbrich lo diseñó. Mide unos 40 m por 30 m, tiene 1,000 m² de superficie y lo corona una cúpula de hojas de laurel doradas que los vieneses llaman repollo dorado desde su construcción.

El lema está tallado sobre la puerta: Der Zeit ihre Kunst. Der Kunst ihre Freiheit — a cada época su arte, a cada arte su libertad. Debajo hay tres gorgonas para pintura, escultura y arquitectura.

Karl Wittgenstein, padre del filósofo, lo pagó. Aparece en la moneda austriaca de 50 céntimos.

El Friso de Beethoven de Klimt y los artistas contemporáneos que expongan arriba.

El friso se pintó en 1902 para una sola exposición y debía destruirse después. Sobrevivió y ahora se muestra permanentemente en la planta inferior, en una sala construida para él.

Es la declaración superviviente más completa de lo que defendía la Secesión y la razón para comprar entrada.

Arriba hay una sala gestionada por artistas con obra contemporánea cambiante sin relación con 1902. Es deliberado: el lema afirma que el edificio nunca debía convertirse en museo de sí mismo.

Calcule unos 45 minutos para una visita centrada. El Friso de Beethoven requiere unos 20 minutos, ya que ocupa una sala compacta del sótano que se recorre a lo largo de las paredes. Reserve otros 15 a 25 minutos para la exposición temporal de la planta superior, según el montaje y su interés. El edificio también merece unos minutos extra en el exterior para examinar la cúpula, el lema de la entrada y la fachada blanca. Como la Secession se encuentra junto a Karlsplatz y cerca del Naschmarkt, funciona bien como parada breve dentro de una ruta a pie por el centro. Quienes sigan los hitos modernistas de Viena pueden prolongar la salida más allá del propio edificio.

El horario registrado del operador es de martes a domingo, de 10:00 a 18:00, con cierre los lunes. Una visita entre semana puede facilitar ver la íntima sala del Friso de Beethoven antes de que la exposición de arriba se llene. El programa contemporáneo cambia, y los periodos de montaje pueden afectar a lo que se puede ver más allá del friso permanente. En el exterior, la luz solar directa ayuda a que la cúpula de laurel dorado se vea dorada, mientras que una luz más suave conserva el detalle de la fachada clara. Planifique según el horario publicado en lugar de dar por hecho que un espacio cultural céntrico abre todos los días. La experiencia completa del día depende en parte de la exposición que esté instalada arriba en ese momento.

La Secesión cobra entrada, que cubre el Friso de Beethoven y las exposiciones actuales. Las tarifas no se publican en las fuentes usadas aquí y no se reproducen.

El friso es permanente; todo lo demás cambia.

Quien se interese por el movimiento y no por el arte contemporáneo debe saber que la entrada incluye ambos y que el edificio programa deliberadamente lo segundo.

En el distrito 1, en Friedrichstraße, esquina con Karlsplatz, junto al Naschmarkt.

Karlsplatz, en las líneas U1, U2 y U4 del metro, está a dos minutos a pie; la salida Secession del pasaje de la estación emerge casi en la puerta.

El metro tiene cinco líneas y 109 estaciones a lo largo de 83.9 km, funciona aproximadamente de 05:00 a 01:00 y toda la noche los fines de semana.

El edificio es una sala de exposiciones activa, no un museo Klimt. Quien espere una colección de la Secesión encontrará una obra de 1902 y una muestra contemporánea.

El friso está en el sótano y es fácil pasarlo por alto al entrar.

El edificio cierra un día a la semana y entre montajes.

Las normas fotográficas varían según la exposición y la sala del friso tiene las suyas.

Los pasajes subterráneos de Karlsplatz mantienen una escena de drogas tras anochecer; la ruta a nivel de calle es mejor por la noche.

La cúpula es la fotografía. Necesita sol directo para verse dorada y no como latón apagado; el mejor ángulo es desde la esquina de Friedrichstraße, donde el cubo blanco y la esfera de laurel se separan contra el cielo.

El lema sobre la puerta ofrece un encuadre cerrado más interesante con teleobjetivo.

El Friso de Beethoven está en una sala oscura diseñada para él; las normas fotográficas se anuncian en la entrada y cambian.

El edificio blanco se sobreexpone al sol del mediodía; la luz cubierta favorece la fachada, no la cúpula.